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Otherwise than the notes............
琴音裡絕美的感動，每在琴音之外。
它恍然是經由琴音而召喚出的“綿密餘韻” ; 一種烘托著琴音，又非琴音可限的神秘縈繞感..........
這縈繞感，顯然不是單憑聽覺可以接應的，它悄然收疊於更深的脈絡裡。
在我看來，若於此深層脈絡隔膜無感，終難善體“琴中之趣”
這意味：琴音不只是琴音本身，琴音而外，另有底藴～
一種將演奏者和聆聽者給連結為一的生命態度。
Veronica一段回顧文字，恰好對此作出了生動的例示。
她寫道：
“讓大家環繞著的音樂會＾＾
直接溶入主人的生活：主人的藏書，就是音樂廳的反響板...
音樂，與他經年咀嚼的書本兒一同共鳴。
我們所聽見的，不只是頂級鋼琴，還有，一種虔誠的生命態度...
因為，音樂，就是生活！！”
她一眼洞穿：“我們所聽見的，不只是頂級鋼琴，還有，一種虔誠的生命態度...”
我想，正是這將演奏者和聆聽者給包攏為一的生命態度，賦予了琴音以層次豐饒的底藴，並讓聆聽者得以通過演奏者指下內藴深沈的動人琴韻而更深地映照出那同樣深藏於自己內心深處的感動。
這是獨屬高山流水的知音間才可能交光暉映的感動！
感動，不只是為了檯面上的璀燦奪目的輝煌瞬間;
更在能冥心默契：聆聽者若有幸經由琴音的神祕引渡而得以在難言的精神高度上飽覽冰河極峰的壯麗風光，那背後實離不開演奏者在琴鍵功夫上備極艱辛的“攻頂”過程。
幽隱暗處的“孤獨”，或許隱蔽而不可見........
涵泳精熟而漸臻邃密的內運過程，卻讓善體人意的聆聽者，滴滴在心，實存可感。
琴音，於是而得還原到遠比其自身更大的“存在基底”，而成其為通往私密浩瀚感的“祕徑”！
即此而言，Veronica或許也意識到了：
某種不可見的力量，正經由她婉轉流逸的樂思，引發了難以言喻的深祕連結。
以4/20演奏會現場為例，我隱然從中窺見：
不論是化身為反響板的莊園藏書;
是維也納造詣精深的百年鋼琴工藝;
是克林姆魔幻攝人的金箔光影;
是蟄伏書扉深隱處的哲人精魂;
是莊園主人寂寞獨尋多年的夢想;
是當Veronica進入“人琴合一”的詩意瞬間，飄然如墜暈眩、渾然忘我的聆聽者;
是永遠活在於愛樂者魂命深淵，而從來不曾真正死去的Mozart、Schubert、Granados或Chopin.........
一切的一切...........
都在您指尖輕撫貝森朵夫琴鍵的霎那，匯流為深淵與深淵間的響應..........
這響應，命定只能在深秘的“相遇”裡發生。
此則如華嚴經所提到：
因陀羅將世界做成了一張網，網上的每一個繩結處都綁著一顆珍珠。每顆珍珠不僅通過因陀羅網與其他珍珠相聯繫，而且，每顆珍珠表面還能映射出網中的所有其他珍珠。
我從中恍然有悟：
最美的琴音，必將引導人回歸到那重重無盡的感動線索所交疊穿梭成的
因緣漩流...........
此亦無它。
人原是依於感動而生，感動又離不開隱蔽而不可見的因緣漩流。
藝術的意義，就在啓動那由暗處現身為可見的隱蔽力量。
人於焉得以回歸作為存在根底的整體性支撐力量，而讓懸隔心頭、耿耿於懷的“空缺”，至此可以收歸在“因陀羅網”所象徵的“無盡法界”，大海浮漚之銷泯於萬頃汪洋..........
就某一個對絕大多數人仍保持隱蔽的意義而言
這就是一切偉大的藝術裡，內藴深沈的療癒力量。
法蘭克福學派阿多諾不愧是貝多芬的知音。他在“Beethoven: Philosophie der Musik”裡寫下這麼一段雋永的文字：
“我們不了解音樂～是音樂了解我們。在音樂家與外行人皆然。我們自以為與它最親之時，它對我們說話，帶著傷心的眼神等我們回答。”
這正是人與看不見的力量魂命交感、相依而生的動人表述。
人，不只是依附一切可見的現實力量而活，我們更依靠那看不見的支撐力量而活。
這力量奧祕幽玄，邃密入神，有人稱之為上帝，有人視之為無盡法界的神秘力量..........
跳脫一切語言名相，我以為，這落在無限遠的凝視點之外，不可見、卻給予堅實支撐的淵默力量，就是人的詩意棲居之所。
即此而言，巴赫、莫札特、舒伯特、貝多芬、蕭邦的音樂，都是環抱我的精神家園.......
他們從沒真正死去，事實上，這些浩瀚淵深的音樂精魂，甚而可以跨越兩、三百年的時空而構成一個愛樂者厚實強韌的存在基底。
我每畏嘆這跨度達兩、三百年時空，而通過“the fingers with ecstatic spirit”所帶來的深邃“相遇”。
事實上，也只有發生在存在深處的“相遇”，才讓人瞬間被席捲於一場跡近“色授魂予”強度的深烈攪動。
這攪動，直抵深蟄魂命底藴的“空缺感”。
這就引發某種斂伏深遠的動力，讓天地間飄零無寄的存在（聆聽者），得以經由琴音的膚慰（演奏者），而重新找回那失落久遠的親暱連結..........
志學2013.6.26午後哲思零縑
琴音裡絕美的感動，每在琴音之外。
它恍然是經由琴音而召喚出的“綿密餘韻” ; 一種烘托著琴音，又非琴音可限的神秘縈繞感..........
這縈繞感，顯然不是單憑聽覺可以接應的，它悄然收疊於更深的脈絡裡。
在我看來，若於此深層脈絡隔膜無感，終難善體“琴中之趣”
這意味：琴音不只是琴音本身，琴音而外，另有底藴～
一種將演奏者和聆聽者給連結為一的生命態度。
Veronica一段回顧文字，恰好對此作出了生動的例示。
她寫道：
“讓大家環繞著的音樂會＾＾
直接溶入主人的生活：主人的藏書，就是音樂廳的反響板...
音樂，與他經年咀嚼的書本兒一同共鳴。
我們所聽見的，不只是頂級鋼琴，還有，一種虔誠的生命態度...
因為，音樂，就是生活！！”
她一眼洞穿：“我們所聽見的，不只是頂級鋼琴，還有，一種虔誠的生命態度...”
我想，正是這將演奏者和聆聽者給包攏為一的生命態度，賦予了琴音以層次豐饒的底藴，並讓聆聽者得以通過演奏者指下內藴深沈的動人琴韻而更深地映照出那同樣深藏於自己內心深處的感動。
這是獨屬高山流水的知音間才可能交光暉映的感動！
感動，不只是為了檯面上的璀燦奪目的輝煌瞬間;
更在能冥心默契：聆聽者若有幸經由琴音的神祕引渡而得以在難言的精神高度上飽覽冰河極峰的壯麗風光，那背後實離不開演奏者在琴鍵功夫上備極艱辛的“攻頂”過程。
幽隱暗處的“孤獨”，或許隱蔽而不可見........
涵泳精熟而漸臻邃密的內運過程，卻讓善體人意的聆聽者，滴滴在心，實存可感。
琴音，於是而得還原到遠比其自身更大的“存在基底”，而成其為通往私密浩瀚感的“祕徑”！
即此而言，Veronica或許也意識到了：
某種不可見的力量，正經由她婉轉流逸的樂思，引發了難以言喻的深祕連結。
以4/20演奏會現場為例，我隱然從中窺見：
不論是化身為反響板的莊園藏書;
是維也納造詣精深的百年鋼琴工藝;
是克林姆魔幻攝人的金箔光影;
是蟄伏書扉深隱處的哲人精魂;
是莊園主人寂寞獨尋多年的夢想;
是當Veronica進入“人琴合一”的詩意瞬間，飄然如墜暈眩、渾然忘我的聆聽者;
是永遠活在於愛樂者魂命深淵，而從來不曾真正死去的Mozart、Schubert、Granados或Chopin.........
一切的一切...........
都在您指尖輕撫貝森朵夫琴鍵的霎那，匯流為深淵與深淵間的響應..........
這響應，命定只能在深秘的“相遇”裡發生。
此則如華嚴經所提到：
因陀羅將世界做成了一張網，網上的每一個繩結處都綁著一顆珍珠。每顆珍珠不僅通過因陀羅網與其他珍珠相聯繫，而且，每顆珍珠表面還能映射出網中的所有其他珍珠。
我從中恍然有悟：
最美的琴音，必將引導人回歸到那重重無盡的感動線索所交疊穿梭成的
因緣漩流...........
此亦無它。
人原是依於感動而生，感動又離不開隱蔽而不可見的因緣漩流。
藝術的意義，就在啓動那由暗處現身為可見的隱蔽力量。
人於焉得以回歸作為存在根底的整體性支撐力量，而讓懸隔心頭、耿耿於懷的“空缺”，至此可以收歸在“因陀羅網”所象徵的“無盡法界”，大海浮漚之銷泯於萬頃汪洋..........
就某一個對絕大多數人仍保持隱蔽的意義而言
這就是一切偉大的藝術裡，內藴深沈的療癒力量。
法蘭克福學派阿多諾不愧是貝多芬的知音。他在“Beethoven: Philosophie der Musik”裡寫下這麼一段雋永的文字：
“我們不了解音樂～是音樂了解我們。在音樂家與外行人皆然。我們自以為與它最親之時，它對我們說話，帶著傷心的眼神等我們回答。”
這正是人與看不見的力量魂命交感、相依而生的動人表述。
人，不只是依附一切可見的現實力量而活，我們更依靠那看不見的支撐力量而活。
這力量奧祕幽玄，邃密入神，有人稱之為上帝，有人視之為無盡法界的神秘力量..........
跳脫一切語言名相，我以為，這落在無限遠的凝視點之外，不可見、卻給予堅實支撐的淵默力量，就是人的詩意棲居之所。
即此而言，巴赫、莫札特、舒伯特、貝多芬、蕭邦的音樂，都是環抱我的精神家園.......
他們從沒真正死去，事實上，這些浩瀚淵深的音樂精魂，甚而可以跨越兩、三百年的時空而構成一個愛樂者厚實強韌的存在基底。
我每畏嘆這跨度達兩、三百年時空，而通過“the fingers with ecstatic spirit”所帶來的深邃“相遇”。
事實上，也只有發生在存在深處的“相遇”，才讓人瞬間被席捲於一場跡近“色授魂予”強度的深烈攪動。
這攪動，直抵深蟄魂命底藴的“空缺感”。
這就引發某種斂伏深遠的動力，讓天地間飄零無寄的存在（聆聽者），得以經由琴音的膚慰（演奏者），而重新找回那失落久遠的親暱連結..........
志學2013.6.26午後哲思零縑
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